Впервые в одном сборнике соединены самые популярные и известные работы К.С. Станиславского уже ставшие классикой "Работа актера над собой", часть 1 и 2 и "Работа актера над ролью", и С.В. Гиппиуса – известного театрального педагога, режиссера дубляжа, кинорежиссера. "Гимнастика чувств". Тренинг творческой психотехники", состоящего из теоретической части из 400 актерских упражнений. Комплекс упражнений профессионального актерского тренинга творческой психотехники, названный автором "гимнастикой чувств", включил в себя элементы индийской йоги, восточных единоборств, языческих игр и упражнений театральных актеров, синтезированных и переработанных в рамках метода К. С. Станиславского и предназначенный не только для преподавателей актерского мастерства, режиссеров, актеров и студентов театральных вузов и студий, но и для профессиональных психологов, специалистов ФСБ, МВД и МЧС.Открытые и внедренные в практику Гиппиусом приемы широко используются как в театральной педагогике, так и в психологии в качестве системы развития познавательных и эмоционально-волевых процессов.
Перед вами не просто книга воспоминаний — это исповедь одного из ярчайших театральных актеров современной российской сцены, которая не оставит равнодушным любого истинного любителя театра.
Книга народного артиста России Владимира Симонова наполнена откровенными историями из детства актера, его студенческой жизни в училище им. Щукина, подробными рассказами о спектаклях ведущих театров с его участием и, конечно, о встречах с великими актерами и режиссерами прошлого и настоящего, среди которых Евгений Евстигнеев, Иннокентий Смоктуновский, Михаил Ульянов, Олег Борисов, Людмила Целиковская, Александр Калягин, Марк Захаров, Анатолий Эфрос, Римас Туминас и др.
"Во всей этой книге некий легкий "сумбур", — пишет Симонов, — как в самой жизни. То одно, то другое, то третье". И именно в этом ее главная ценность: она написана настолько живо и непосредственно, что заставляет читателя переживать воспоминания автора как свои собственные.
О чем Серия «Роман с театром» приоткрывает для читателей мир закулисья легендарной «Таганки». Валерий Золотухин, имя которого неразрывно связано с этим театром, всю сознательную жизнь вел дневники, немаловажное место в которых занимал Юрий Любимов. Этот человек прославил театральное дело в России, сделав театр на Таганке оплотом интеллигенции. Книга «Секрет Любимова» - попытка лучше понять личность гения, приблизившись к разгадке тайны, до сих пор окутывающей его уход из труппы. Для кого Для заядлых театралов и для тех, кто всегда готов наслаждаться атмосферой сцены. Для любителей закулисной жизни известных театров. Для тех, кто неравнодушен к биографическим книгам. Для тех, кто любит открывать для себя характеры и детали жизней любимых героев с неизвестной стороны. На что похоже Серия знакомит читателя с особенным, ни на что не похожим миром театра, который наполнен людьми, видящими жизнь не так, как обычные люди. Эта атмосфера схожа с той, которая присуща мемуарам К. С. Станиславского «Моя жизнь в искусстве».
Эта книга удивительная дань памяти о яркой, талантливой актрисе – МАРИНЕ ГОЛУБ. О ней с восторгом рассказывают ее коллеги по театру, кино, телевидению: Олег Табаков, Деклан Доннеллан, Кирилл Серебренников, Павел Лунгин, Павел Чухрай, Евгений Миронов и многие другие с кем ее сводила жизнь.
Актриса огромного таланта, женщина удивительного обаяния, красоты. Человек бесконечной доброты и преданности к людям.
Рассказ друзей переплетён с удивительно смешными эпизодами и разными историями о непростой судьбе актрисы.
Марина Токарева – известный театральный критик, обозреватель "Новой газеты", автор книги "Константин Райкин. Роман с Театром".
"Сцена между землей и небом" посвящена режиссуре. Ее, книги, суть – живая плоть театра: счастье, муки и приключения на пути к триумфу. Сюжет – жизнь сцены: репетиции и споры, конфликт духа и расчета. Герои – Лев Додин, Анатолий Васильев, Валерий Фокин, Петр Фоменко, Роберт Стуруа, Сергей Женовач, Дмитрий Крымов и другие. Место – Москва, Петербург, мир. Время – первые двенадцать лет XXI века.
"За шумными и пышными премьерами и шикарными банкетами в их честь должно быть нечто большее, нечто, чем изначально и являлся театр как вид искусства", — так пишет автор этой книги Илья Долгихъ, работающий в мастерской одного из московских театров. В своем "Путеводителе..." он показывает настоящее лицо театрального мира, скрытое за тяжелым бархатным занавесом роскоши.
Вы не найдете здесь то "волшебство" театра, которое начинает литься со сцены, когда в зале гаснет свет. Эта книга — взгляд на нашу сегодняшнюю жизнь, на отношения внутри большого коллектива, взгляд на время, на то, как все мы живем и работаем.
Путешествие по "театральным застенкам" не только откроет вам многие секреты актерской жизни, но и станет настоящим отражением повседневности.
"Мне в жизни очень повезло, я встречался со многими талантливыми и выдающимися людьми, дружил с ними, любил их…"
В этой книге вы найдете не только биографии великих артистов, памятные миллионам телезрителей по авторской программе Виталия Вульфа "СЕРЕБРЯНЫЙ ШАР", но и личные воспоминания знаменитого телеведущего – о времени и о себе, о незабываемых людях, с которыми ему повезло общаться, о встречах и разлуках, подарках и ударах судьбы.
"Напрасно говорят, что время всё исцеляет. Конечно, что-то зарубцовывается, но иногда старые раны начинают ныть, и думаю, что эта боль умирает только с человеком..."
Но, несмотря на разочарования, которых "было немало", эта книга – не сведение старых счетов, а признание в любви – к жизни, к прошлому, к искусству и людям искусства, ставшим гордостью русского театра и мировой культуры.
"Детство и театр спасали меня на всех жизненных дорогах…"
"Ничего не проходит бесследно, и всё, что мы проживаем, остается в нас, на нас, и грим прожитого лежит на лицах…"
Перед вами уникальное пособие для начинающего актера или маститого профессионала, для руководителя театральной студии, абитуриентов и студентов театральных вузов, для практикующих психологов, а также для тех, кто хочет добиться мастерства в общении любого рода: публичных выступлениях, спорах, дискуссиях, лекциях и в каждодневных беседах между людьми.
Книга, которая поможет на практике освоить опыт профессиональной подготовки под руководством великих режиссеров современности. Уникальные упражнения и авторские тренинги Константина Станиславского, Георгия Товстоногова, Всеволода Мейерхольда и Михаила Чехова — впервые под одной обложкой!
Жанр Мемуары. Автор Марк Захаров - советский и российский режиссер театра и кино, сценарист, педагог, профессор. Народный артист СССР, лауреат Государственной премии СССР и трех Государственных премий России, полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством». Бессменный руководитель театра Ленком с 1973 года. О книге «Ленком - мой дом. Лицедейство без фарисейства» - это рассказ Марка Захарова с подзаголовком «Мое режиссерское резюме» о родном Ленкоме и о себе самом как режиссере, наставнике и просто человеке, о перипетиях творческой карьеры, о своих великих современниках и начинающих театралах, о контактах с кинематографом, о своих зрителях и лучших творениях. Это поток сознания, воспоминания о заслуженных деятелях, профессиональные и человеческие советы молодым людям, театральные байки, «мысли зловредные» о дилетантизме, предателях, попсовости и «мысли благие» - об удивительной жизни на сцене и за кулисами. Особенности Рассказ о Ленкоме состоит из небольших по объему глав, исполненных в неповторимом авторском стиле Марка Захарова, в котором философская глубина сочетается с мягкой самоиронией; оригинальный взгляд, без лицемерия и фальши, на ближайшее и дальнейшее будущее российского театра. Книга снабжена редкими фотографиями. Дословно «Режиссером я стал случайно». «В последние годы я слышу в свой адрес много явно завышенных восторгов. Пока у меня хватает ума реально их оценить, а также ощутить свои слабости, сомнительные режиссерские акции, кстати, и человеческие». «Подлинный театр - это всегда поэзия».
К 120-летию Фаины Раневской.
Правду говорят, что талантливые люди талантливы во всем. Вот и Раневская была не только великой актрисой и автором множества знаменитых острот, афоризмов и анекдотов, но, оказывается, еще и писала замечательную прозу, и сама ее иллюстрировала. Этот роман – ее первый опыт в жанре "комедийного детектива", ждавший публикации более полувека.
В разгар Крымских гастролей прославленного театра бесследно исчезает его прима, главная "звезда" СССР Любовь Павлинова (явный намек на Любовь Орлову, с которой у Раневской были непростые отношения). Что это – несчастный случай или предумышленное убийство? Кто столкнул "звезду" за борт? И нет ли тут, упаси бог, "политики"?! Ведь Павлинова – любимица Вождя, который собирался лично посетить ее бенефис!
Если под подозрением вся труппа, когда бессильны и милиция, и госбезопасность, за расследование берется самая "несносная" и насмешливая актриса театра, которую за ее острый язык вечно держат "на ролях старух" и в которой несложно узнать саму Раневскую.
Читайте ее блистательный, язвительный и гомерически смешной "театральный детектив" в лучших традициях булгаковского "Театрального романа" и "12 стульев" Ильфа и Петрова!
Народный артист СССР Олег Басилашвили впервые вышел на сцену в 1956 году и продолжает оставаться действующим артистом.
Его популярность невероятна. Несколько поколений театралов и кинозрителей считают Басилашвили одним из лучших артистов России.
В книге воспоминаний Олег Валерианович рассказывает о своих корнях, о работе в театре и кино, общественной деятельности, о личной жизни. Рассказывает изящно, талантливо, с юмором
О чем Серия «Роман с театром» приоткрывает для читателей мир закулисья легендарной «Таганки». В книге «Мой Высоцкий» Алла Демидова вспоминает те годы, когда они с Владимиром играли на одной сцене. К сожалению, эта веха творчества известного исполнителя осталась недооцененной, хотя заслуживает большого внимания. Алла Демидова помогает читателям открыть для себя новые, доселе незнакомые стороны личности Высоцкого. Для кого Для заядлых театралов и для тех, кто всегда готов наслаждаться атмосферой сцены. Для любителей закулисной жизни известных театров. Для тех, кто неравнодушен к биографическим книгам. Для тех, кто любит открывать для себя характеры и детали жизней любимых героев с неизвестной стороны. На что похоже Серия знакомит читателя с особенным, ни на что не похожим миром театра, который наполнен людьми, видящими жизнь не так, как обычные люди. Эта атмосфера схожа с той, которая присуща мемуарам К. С. Станиславского «Моя жизнь в искусстве».
Сценическая жизнь артистов тесно переплетена с закулисной. Здесь всё происходит глаза в глаза, чувства стягиваются и искрят под высоким напряжением. Известные режиссеры – Юрий Любимов, Галина Волчек, Андрей Житинкин – делятся секретами своей профессиональной и личной жизни, артисты меняют пол (Олег Табаков, Марина Неелова, Игорь Верник), играют любовь (Лия Ахеджакова, Александр Домогаров, Чулпан Хаматова, Мария Аронова), умирают взаправду или понарошку (Андрей Миронов, Владимир Высоцкий, Алла Балтер), рассказывают театральные байки и шутят.
Марина Райкина – известный историк театра, телеведущая, свой человек за кулисами, расскажет нам обо всем этом и раскроет те секреты, которые так интересно было бы знать.
Татьяна Ивановна Пельтцер… Главная бабушка Советского Союза.
Слава пришла к ней поздно, на пороге пятидесятилетия. Но ведь
лучше поздно, чем никогда, верно? Помимо актерского таланта Татьяна
Пельтцер обладала большой житейской мудростью. Она сумела сделать
невероятное - не спасовала перед безжалостным временем, а обратила
свой возраст себе на пользу. Это мало кому удается.
Судьба великой актрисы очень интересна. Начав актерскую карьеру
в детском возрасте, еще до революции, Татьяна Пельтцер дважды пыта-
лась порвать со сценой, но оба раза возвращалась, потому что театр был
ее жизнью. Будучи подлинно театральной актрисой, она прославилась
не на сцене, а на экране. Мало кто из актеров может похвастаться таким
количеством ролей и далеко не каждого актера помнят спустя десятиле-
тия после его ухода.
А знаете ли вы, что Татьяна Пельтцер могла бы стать советской раз-
ведчицей? И возможно не она бы тогда играла в кино, а про нее саму
снимали бы фильмы.
В жизни Татьяны Пельцер, особенно в первое половине ее, было
много белых пятен. Андрей Шляхов более трех лет собирал материал для
книги о своей любимой актрисе для того, чтобы написать столь подроб-
ную биографию, со страниц которой на нас смотрит живая Татьяна
Ивановна.
"“Юнона” и “Авось”", "Тиль", "Звезда и смерть Хоакина Мурьеты"… "Собака на сене", "Старший брат", "Человек с бульвара Капуцинов"… Десятки ролей в театре и кино, песни, озвучивание (его голосом говорит Бельмондо)…
Николай Караченцов торопился жить. Он и свои воспоминания записывал торопливо, урывками, на бегу, будто предчувствуя, что может не успеть. Авария, почти месяц комы — и отчаянная попытка вернуться, вновь почувствовать себя Тилем, Резановым, Джонни…
Пришлось заново учиться всему — ходить, говорить, жить. В одиночку это невозможно. Людмила Поргина, жена Николая Караченцова и партнерша по сцене, сделала все, чтобы ее муж вернулся. Любовь придавала им силы, не позволяла опустить руки и отчаяться.
Рассказы Николая о закулисье "Ленкома" и суете съемочных площадок соседствуют с воспоминаниями Людмилы о месяцах тяжелейшей, мучительной реабилитации, первых успехах и тяжелых неудачах на пути к возвращению. Караченцов и Поргина впускают зрителя — и читателя — в свой мир, под грим, под маску, которую носит актер. Такого нельзя себе позволять на сцене — только в книге. Это лучший способ сказать: "Я еще здесь. Я не ушел!"
Выдающийся актер театра и кино Михаил Ульянов рассказывает о пройденном за без малого 80 лет жизни. Вместе с автором читатель вспомнит сыгранных им героев в фильмах "Они были первыми", "Добровольцы", "Председатель", "Битва в пути", "Простая история", "Частная жизнь" и др. Но главные мысли автора о театре, и прежде всего - о родном Вахтанговском, с которым связана вся жизнь, об учителях и соратниках - Ю. Любимове, А. Эфросе, Н. Гриценко, Ю. Борисовой, Ю. Яковлеве, Л. Максаковой, В. Лановом, и о совсем молодых - С. Маковецком, М. Суханове, В. Симонове... И, конечно же, о любимых ролях - Ричарда III, Цезаря, Наполеона.
ВС.В. Гиппиус – известный театральный педагог, режиссер дубляжа, кинорежиссер. Его самый известный учебник по актерскому мастерству "Гимнастика чувств" состоит из теоретической части и 400 уникальныых упражнений, дающих возможность любому начинающему актеру попробовать себя в актерской профессии. Комплекс упражнений профессионального актерского тренинга творческой психотехники, названный автором "гимнастикой чувств", включил в себя элементы индийской йоги, восточных единоборств, языческих игр и упражнений театральных актеров, синтезированных и переработанных в рамках метода К. С. Станиславского и предназначенный не только для преподавателей актерского мастерства, режиссеров, актеров и студентов театральных вузов и студий, но и для профессиональных психологов, специалистов ФСБ, МВД и МЧС.Открытые и внедренные в практику Гиппиусом приемы широко используются как в театральной педагогике, так и в психологии в качестве системы развития познавательных и эмоционально-волевых процессов.
"Не посылайте никому воздушных поцелуев, не прижимайте руку к сердцу и не падайте на колено, как будто клянетесь. Не интонируйте, не пойте текст, в стихах ломайте ритм. Не жестикулируйте излишне, например, не бейте себя в грудь, не заламывайте руки, не разводите руками… Ваша задача, чтобы не осталось ничего! Когда вы доведете себя до абсолютного нуля… каждый жест, который вы придумаете, каждый дерг жеста должен быть точным, должен быть вашим собственным".
Это поучение великого Олега Борисова студенту-театралу вполне можно применять и в жизни. Сам актер тоже жил по этому принципу – честно, открыто, ответственно и с умом. В этой откровенной книге содержатся уникальные дневниковые записи известного артиста в период с 1974 по 1994 (последняя была сделана за две недели до его кончины), а также его редкие, немногочисленные интервью.
Вам выпадает уникальная возможность узнать Олега Борисова с его собственных слов – не только как потрясающего актера и вдумчивого театрального теоретика, но и как настоящего человека, прожившего интересную, полную драматизма жизнь.
Эту книгу, переведенную на все ведущие мировые языки и являющуюся мемуарами человека, чье влияние на театральное искусство XX века едва ли можно переоценить, многие годы читают и перечитывают все настоящие любители театра. Вот уже много лет как ушел из жизни Учитель, но учеников у него становится все больше.
«Я верю в людей, верю в жизнь. У меня есть один критерий «настоящего» — стыдно или не стыдно. Стыдно мне за эти кадры? Нет. Дальше поехали. А за эти? За эти стыдно. Все, убираем. Естественно, я сомневаюсь в куче всего, но об этом никто не должен знать. Я делюсь только радостью».
Александр Абдулов
«Моя профессия — любить. В актерской профессии это главное — любовь к жизни, к сыну, к внукам, к жене, к друзьям, к зрителям, к театру, к прекрасным женщинам... Я не представляю себя без любви. Без Любви в самом высоком значении этого слова в нашем деле невозможно».
Олег Янковский
