Блэкмен Келли: 100 лет Моды

Прочитав эту книгу, вы познакомитесь с модой 20 века, с тем, как её представляли себе дизайнеры и какую форму она принимала в реальной жизни. Последние сто лет производство одежды развивалось бешеными темпами, росло количество покупателей, менялся рынок сбыта: если в конце 19 - начале 20 века модельеры главным образом ориентировались на избранную элиту, то сейчас пошив одежды поставлен на поток, и купить её может практически каждый, в магазине или в Интернете. Достаточно нажать на кнопку «мыши», и вы уже смотрите модный показ в режиме реального времени, а дизайнерские коллекции практически сразу оказываются на прилавках сетевых магазинов. Покупатели теперь ориентируются не на повстречавшихся им модников, а на достижения цифровой индустрии и предпочитают приобретать побольше недорогой одежды, которую в любой момент можно выбросить, заменив новой. Такой поворот в мире моды напрямую отражает масштабные изменения, произошедшие в жизни общества в 20 веке: крах империй и колониальной власти, революции, подогреваемые разногласиями в политических идеологиях, две мировые войны, экономические и экологические катастрофы, появление цифровых технологий и новых направлений в искусстве и дизайне. Прошлое сильно повлияло на нас и на наши представления о том, как нужно одеваться. .В начале 20 века ведущим домам моды, швейным мастерским и портным, господствующим в Париже и Лондоне на протяжении ста лет, пришлось конкурировать с авангардистами, презиравшими буржуазные ценности. К 1940-м годам революция в моде уже вовсю набирала обороты (а с ней рука об руку шли новые музыкальные направления), вылившись в появление молодёжных и субкультурных стилей, оказавших значительное влияние на общество во второй половине 20 века. В США упростились производственные процессы, впервые появились стандартные размеры, а вместе с ними - рынок готовой одежды и новые демократичные направления в моде, созданные талантливыми дизайнерами Нового Света без оглядки на Старый. Возрождение высокой моды после Второй мировой войны длилось всего десять лет. К 1960-м годам кутюрье пришлось либо подстроиться под молодёжные веяния того времени, либо прекратить свою работу. Высокая мода выжила благодаря готовой дизайнерской одежде, сравнительно недорогим коллекциям, выпускаемым для массового потребителя, и коммерческим франшизам. Таким образом, достижения кутюрье стали доступны более широкому кругу людей, но всё же модельеры постоянно подчёркивают высокий класс и исключительность своих изделий, разнося тем самым высокую моду и простые вещи по разным полюсам. Новой аристократией стали знаменитости. В начале прошлого века понимать язык одежды было куда проще: внешний вид герцогини сильно отличался от внешнего вида домохозяйки - представительницы среднего класса. Сейчас всё усложнилось. В наше время то, как мы одеваемся, зависит не от классовой принадлежности, общественного положения или профессиональной деятельности, а от достатка, амбиций и известности. Мода, как и общество, подвержена постоянным изменениям, но это не значит, что она непременно становится более демократичной. .К моде часто относятся с презрением, не принимая её всерьёз, что объясняется присущей ей эфемерностью. Сейчас отношение к «швейному производству» изменилось к лучшему - ведь обороты в этой отрасли составляют триллионы долларов, а задействованы в ней сотни тысяч человек по всему миру, работающих для того, чтобы удовлетворить нашу постоянную потребность в новинках и средствах самовыражения в этот век постмодернизма. Мы все зависим от моды. Как заметил со свойственной ему иронией Оскар Уайльд в «Портрете Дориана Грея»: «Только пустые, ограниченные люди не судят по внешности». . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .